Programmation et activités
Déprogrammation — Automne 2026
articule présente une nouvelle formule de déprogrammation pour l’automne 2026. Le centre se trouve à une période charnière de son existence puisque nous serons amenés à déménager au mois d’octobre. À cette croisée des chemins, et en prévision des chamboulements dans le calendrier et la logistique de programmation, l’équipe d’articule a lancé un appel à l’automne dernier afin de recueillir des propositions qui considéreraient cette incertitude comme une opportunité de dévoiler une formule inédite.
very abstract and a little bit harsh — le processus du travail et le syndicat
very abstract and a little bit harsh : Le processus de travail et le syndicat est une discussion issue d’une recherche collaborative avec Steff Huì Cí Ling, écrivaine et chercheuse basée à Vancouver (xwməθkwəy̓əm Musqueam, Skwxwú7mesh Squamish et Səl̓ílwətaʔ / Selilwitulh / Tsleil-Waututh) sur l’évolution des luttes syndicales dans le secteur des arts et de la culture. La discussion portera sur l’art, le travail, la spéculation immobilière, le Conseil des arts du Canada, ainsi que sur des observations provenant de la base syndicale.
Lancement du livre A Year of Deep Listening — Soirée d'écoute Crossing Tones avec la légende du jazz Bob Stewart — Festival Flux
Rejoignez-nous cette 3e édition de Flux Festival qui propose un après-midi d’écoute, de discussion et performances. La journée début avec le lancement de la publication A Year of Deep Listening: 365 Text Scores for Pauline Oliveros éditée par Stephanie Loveless. Nous suivrons avec nos invités d’exception, Ras Burnett et Ben Young, de la bibliothèque d’archives de jazz new-yorkaise Crossing Tones qui animeront une séance d’écoute de jazz en présence du légendaire tubiste de jazz Bob Stewart.
Conditions générales : atelier et discussion — Montréal Monochrome XI
Collective Collective invite les travailleur·euse·s du milieu culturel et les artistes à rédiger collectivement les conditions générales auxquelles on aimerait s'en tenir lorsque l'on travaille avec des institutions, en tant que travailleur·euse·s BIPOC, organisateur·rice·s radical·e·s et artistes-parent·s. En tant qu'outil permettant de négocier ce dont on a besoin, cet atelier ouvert à toustes est l'occasion de partager nos expériences au sein des institutions et de proposer des conditions générales susceptibles de contribuer à la mise en place de meilleures pratiques de travail dans notre secteur.
p(B)ajubá e a proteção de pessoas trans e travestis — Montréal Monochrome XI
Dans cette causerie, Daniela Andrade et fern revisitent le rôle du P(B)ajubá dans la formation des identités LGBTQIAPN+ au Brésil tout en réfléchissant à l'importance de préserver et de protéger son héritage travesti. En plaçant les savoirs trans et travestis au cœur de la discussion, iels abordent les enjeux éthiques de la collaboration, de la transmission culturelle et de l'inclusion. En tant que patrimoine linguistique afro-trans, le p(B)ajubá propose une manière de comprendre le monde qui remet en question les modes coloniaux de production du sens, invitant le public à réfléchir aux formes de savoir qui émergent des communautés historiquement reléguées aux marges.
Fréquences Filées (Threading Frequencies) — Montréal Monochrome XI
Dans le cadre de la onzième édition de Montréal Monochrome, cette table ronde rassemble des travailleuses culturelles de Gallery 44, de Hamilton Artists Inc., du South Asian Visual Arts Centre (SAVAC) et de l’Université OCAD, qui ont collaboré dans le cadre de Threading Frequencies, un projet de partenariat de trois ans qui s’est inscrit dans le cadre des pratiques EDIA (équité, diversité, inclusion, accessibilité) au sein des centres d’artistes autogérés, tout en s’inscrivant dans le débat public sur les mauvais traitements institutionnels infligés aux travailleur et travailleuses culturelles marginalisées.
Montréal Monochrome XI
Montréal Monochrome est une série de conférences annuelle destinée aux artistes et travailleurs culturels autochtones, Noirs et de couleur, organisée par le Comité Fabuleux d'articule. Cette 11e édition, qui aura lieu du 2 au 5 septembre 2026, s'élargira pour accueillir des invités de partout au Canada afin d'explorer notre thème : TRANSIENT.
Ce qui nous traverse : Ateliers d’histoire familiale - 3ᵉ cohorte
En collaboration avec articule et le Centre d'histoire orale et de récits numériques de l'Université Concordia, Super Boat People présente les œuvres d'une cohorte de quatorze participant·e·s d'origine cambodgienne, vietnamienne et laotienne qui se réapproprient le passé de leur famille par le biais de l'histoire orale et de l'art. L'exposition de vitrine d’été rassemble des réflexions personnelles, des archives, des œuvres d'art et des objets créés au cours de ce processus.
Programmation — Printemps 2026
articule est heureux de présenter sa programmation publique pour la saison du printemps 2026. Tous nos événements sont gratuits et ouverts au public. Suivez nos comptes sur les réseaux sociaux (Instagram, Facebook et Mastodon) pour obtenir les dernières informations.
Nigra Iuventa — Symposium Réseaux de l'Atlantique noir (RAN)
S'inspirant des réflexions de Stuart Hall sur les archives vivantes, le terme « archives » est ici abordé non seulement comme une preuve ou un récit du passé, mais aussi comme un témoignage des vides dans le temps et l'histoire. Il est abordé comme un ensemble holistique et dynamique qui offre, dans son caractère incomplet, la possibilité d'habiter et de réévaluer continuellement le passé, à la recherche de ce qui a été omis. Dans cette optique, l'exposition réunit Ethel-Ruth Tawe et Mallory Lowe Mpoka, deux artistes dont les pratiques sont profondément ancrées dans la transmission intergénérationnelle et la conservation des archives.
💋 xoxo: commérer comme + au sujet de l'orientation dans les arts 💋
Organisée en parallèle de la performance Département ART H , venez passer un bon moment autour d'un brunch où nous découvrirons comment ces artistes/ commissaires/ éducateurices/ professionnel·le·s de l'art utilisent les réseaux informels pour naviguer dans le monde épicé de l'art dans lequel nous continuons à travailler.
Département ART H
Départment ART H est une performance et une série d'activités publiques qui explorent les pratiques non-éthiques du milieu de l'art, au détriment des artistes et des travailleureuses culturel·le·s épuisé·e·s. Imitant les processus bureaucratiques utilisés par les institutions pour donner l'illusion du pouvoir, Snack Witch joue avec le langage visuel des administrations pour donner de l'autorité aux réseaux informels, généralement mal vus par les systèmes et les individus au pouvoir.
Programmation — Automne 2025
articule est heureux de présenter sa programmation publique pour la saison automne 2025. Tous nos événements sont gratuits et ouverts au public. Suivez nos comptes sur les réseaux sociaux (Instagram, Facebook et Mastodon) pour obtenir les dernières informations.
Ce qui nous traverse : Ateliers d’histoire familiale
En collaboration avec articule et le Centre d'histoire orale et de récits numériques de l'Université Concordia, Super Boat People présente les œuvres d'une cohorte de treize participant·e·s d'origine cambodgienne, vietnamienne et laotienne qui se réapproprient le passé de leur famille par le biais de l'histoire orale et de l'art. L'exposition de vitrine d’été rassemble des réflexions personnelles, des archives, des œuvres d'art et des objets créés au cours de ce processus.
DISCUSSION : capsize // together: building collective futures
capsize // together : building collective futures est une exposition qui s'efforce de créer un avenir équitable à travers les différentes lentilles du futurisme et l'intersection de diverses connaissances et de nouvelles technologies pour résister aux structures coloniales de répression et de suppression.
The Craft of Precarious City Dwellers: Une conversation sur la science du sable avec Shirin Fahimi et Vince Rozario
Dans ce projet de fiction spéculative, Umm al Raml's Sand Narratives, Shirin Fahimi rend visible l'absence de femmes prophètes dans la littérature islamique, et les défis que représente leur représentation.
Table ronde : Art et S.W.A.N.A. Diasporas
Chantal Khoury invite Muriel Ahmarani Jaouich, Manel Benchabane, Hoda Adra et Rihab Essayh à discuter de leurs différences plutôt que de leurs similitudes. Cette conversation entre artistes, pairs et ami.e.s, toustes lié.e.s à Tiohtià:ke - Mooniyang - Montréal, découle du désir constant de Khoury de s'engager auprès des communautés SWANA tout en brisant les hiérarchies du savoir.
Le Sisterhood chez articule
Le Sisterhood chez articule
Dans cette conversation, Never Was Average explore le lien entre les arts et la représentation en observant la manière dont les artistes abordent les thèmes de l'identité, le regard de soi-même et nos pairs, et l’industrie artistique et culturelle.
What Is To Be Done, Then? An Artist Talk
Kandis Friesen
Indu Vashist
Stefan Christoff
Exposition: 7 mai - 6 juin, 2021
Repenser les structures : une discussion sur les changements organisationnels
Mercredi 24 février 2020 13h00
Sur inscription Zoom
Le sous-titrage sera assuré
tīná gúyáńí (Deer Road) et Annie Wong en conversation
tīná gúyáńí (Deer Road) et Annie Wong en conversation
En ligne - Sur Zoom
Visite guidée : âme, avec une différence
Visite guidée de l'exposition virtuelle âme avec une différence offerte par le commissaire Ronald Rose-Antoinette.
Rah Eleh & Skawennati en discussion
Rah Eleh & Skawennati en discussion
En Ligne - 15h
Facebook Live
POP Symposium & articule: En conversation avec Oreo/Rah Eleh
En Présentiel - 18h à 19h
Théâtre Rialto
SOIRÉE D'OUVERTURE : Une exposition dramatique d'Art POP
23 - 27 septembre
Théâtre Rialto
On n’est pas surpris·e·s | Discussion communautaire sur des abus de pouvoir dans les organisations artistiques du Québec
16h-18h
En ligne - inscrivez-vous à l’avance